무얼 그리고 싶냐? 자신과의 물음에서 해답을 찾지 못하고 있을때 우리 주변에 흔하게, 손 쉽게 널려있는, 아무렇게나 쌓여 있는 책이 보석처럼 눈에 들어왔다. 규칙속의 불규칙, 과거 · 현재 · 미래가 공존하는 삶도 보였다. 많은 직선관 시점의 각이 어우러진 책들에서 매력의 포인트를 찾는 즐거움에 오늘도 행복한 하루를 보낸다.  ■ 장 소 영

나의 색을 찾아서 그림을 그리는 것은 본질적인 내면의 표현이고 자신만의 색과 붓질로 완성되는 것으로 각자의 개성을 담고 있습니다 그런 채색화를 사랑하는 벗들이 모여 채우회전을 시작한지도 어느새 4회가 되었습니다  각각의 개성을 가진 작가들의 색은 자신을 찾아가는 끊임없는 여정으로 캔버스 위에 나타나게 됩니다 그 색들은 자연과 일상을 담아내는 색, 일상에서의 탈출을 꿈꾸는 색, 미래에 스며들 희망의 색, 사희에 변화를 주고자하는 색 등으로 서로 다른 매력을 지니고 있습니다  이번 전시를 통하여 우리들은 나만의 색을 찾아가면서 채색화의 전통적인 맥과 더불어 현대적 감각의 매력을 더하고자 합니다. ■ 제 4회 채우회 展

지금, 너를 본다. (feat. 의도와 우연)                                                     존재의 가변성에서 영원성을 바라보는 작업을 하고 있다. ​ 양자역학의 세계에서 「모든 물질은 입자이며 동시에 파동이다」  이러한 존재의 이중성은 가변성으로도 해석될 수 있다. 그리고 그 가변성은 삶과 죽음을 구분 짓는 생각에 또 다른 문을 열어준다. ​ 우리는 힘이 힘껏 들어간 단단한 존재이기도 하지만  동시에 “모든 힘이 빠진 듯, 흐를 수도 날릴 수도 있는 존재 ”    그렇기에 앞서 흩어진 이들과 다시 만날 수도,  지금, 보려 한다면 함께 할 수도 있다. ​ 툭 툭 던져진 존재의 덩이로 시작된 물감은 흐르고 흐르다 섞이고 엉키며 함께하고,  다시 홀로 툭 떨어져 나가는... 힐끗 본 미시세계에서 자국 자국 지나간다. ​ Now, I see you. (feat. intentions and coincidences) ​ I'm working on looking at eternity from the variability of existence. ​ In the world of quantum mechanics, "all matter is a particle and a wave at the same time." This duality of existence can also be interpreted as variability. And that variability opens another door to the idea that separates life from death. ​ We are solid beings with all our strength. At the same time, "as if all the power is gone, a being that can flow or fly.“ ​ So, you may meet the scattered people again, Now, if you want to watch, you can join. ​ The paint that started with the lump of existence  that was thrown around, Flow, flow, mix, get tangled, and be together. He's falling off alone again... In the microscopic world you glimpsed, you pass your own mark. ■ 김 하 ​

폴 고갱의 유명한 그림 제목이자 철학적 질문인 <우리는 어디서 왔고, 우리는 무엇이며, 우리는 어디로 가는가?>는 유한한 인간의 실존에 대한 고민과 함께 어떤 삶을 살아야 하는지에 대한 깊은 성찰을 갖게 합니다. 그렇기에 세상에 던져진 생명이 가지는 운명과 목적, 그리고 인간으로서의 정체성 등에 대해 생각해 보면 근본적인 인간 존재의 의미와 조건에 대해 생각하게 됩니다. 세계는 아무 일도 일어나지 않는 것처럼 보이지만 우리 주변을 둘러싼 모든 사물과 환경들, 그리고 수많은 인간관계들 사이에는 미시적으로 변화가 일어나고 있으며 그로 인한 결과가 축적되어 운명이 바뀌고 삶의 방향이 바뀝니다. 그것은 원인과 결과일 수도 있고 인생의 기나긴 여정에서 보면 하나의 나비효과일 수도 있습니다. 이러한 생각의 바탕 아래 이번 전시에서는 우리가 어디에서 와서 어디로 가는지, 즉 세상과 인간에 대한 철학적 사유와 은유적 상징을  'From ~ to ~'라는 제목으로 나타내고자 하였습니다. 두 장의 사진을 이용해 한 장은 From에, 또 한 장은 to로 나타내고자 하였으며 그 사진들은 작가들을 통해 시간과 역사의 변화를 보여주기도 하며, 때론 영혼과 마음의 성장을 나타내기도 하며, 장소와 공간의 시각적 조형성을 나타내기도 했습니다. 사진을 시각언어라고 하여 소통 가능하다고도 하지만 사실 어떤 사진은 말이 없으며 심지어 메시지 역시 모호할 때가 많습니다. 그것은 전달자와 수용자의 시각 경험의 차이일 수도 있고 전송 방식의 문제일 수도 있습니다. 특히 상징성을 사진으로 나타낼 때 그러한 경우가 더 많기에 비록 완전히 메시지를 받아들일 수 없다 하더라도 송신자가 보내는 작은 소리가 무엇인지 귀 기울여 들어보시면 아마 사진이 다르게 보일 것입니다. 크고 우람한 울림은 아니지만 길게 남는 여운을 드리고 싶습니다. 마음속 깊이… ■ 조 용 준